ОБРАЗОВАНИЕ
През 2007 год. завършва с пълно отличие НМУ „Л.Пипков” в гр. София. През същата година продължава обучението си в НМА „П. Владигеров”. Учи последователно в класовете по пиано на акад. Атанас Куртев и проф. Иван Дреников.
ПРЕПОДАВАТЕЛСКИ ОПИТ
В периода 2011 – 2013 г. работи като нещатен асистент в класа на проф. Ив. Дреников.
КОНЦЕРТНА ДЕЙНОСТ
Калоян Иванов започва концертна дейност от най-ранна възраст:
- Организира солови клавирни рецитали – в НМУ като ученик, в къща-музей “П.Владигеров”- София, в зала “Д. Ненов” в НМА.
- Свири в камерна зала “България”, във “Френски културен институт”, “Унгарски културен институт”, зала БИАД
- Участва многократно в “Шопенови вечери” в “Полски културен институт”.
- Изпълнява с различни оркестри Петия клавирен концерт на Бетовен и концерта в b-moll от Чайковски.
- Две последователни години е лауреат на Академичния конкурс за камернамузика “Проф. Никола Стефанов”.
- Участва в камерни концерти с различни състави: сонатно дуо, клавирно трио и др.
КОНКУРСИ
- Лауреат в категорията “Композиция” на XIX международен конкурс “Carl Filtsch”, Сибиу, Румъния, 2014 г.
- Трета награда и Специална награда за най-добро изпълнение на творба от Д. Ненов на
- Международния клавирен конкурс “Димитър Ненов”, Разград, 2011 г
- Втора награда на Академичния клавирен конкурс „Шуман – Шопен”, София, 2010 г.
- Втора награда на Петия национален клавирен конкурс „Класика и съвременност”, Стара Загора, 2008 г.
- Трета награда на Шестия международен клавирен конкурс за Руска музика, Плевен, 2006 г.
- Втора награда на и Специална награда за най-добро изпълнение на творба от Г. Фр. Хендел на
- Втория международeн клавирен конкурс “Шуман – Брамс”, Пловдив, 2005г.
- Втора награда на Четвъртия международен клавирен конкурс “Лист – Барток”, София, 2003 г.
-
Участва активно в майсторски класове по пиано и работи с преподаватели като проф. Милена Молова (НБУ), проф. Божидар Ноев (Австрия), проф. Тамара Подубная (Холандия), проф. Масимилиано Дамерини (Италия).
Интервю
ОТКОГА СЕ ЗАНИМАВАШ С МУЗИКА И КАК РЕШИ ДА ЗАПОЧНЕШ?
От 6-годишен, родителите ми ме насочиха. И двамата имат ярки музикални интереси, без да са професионални музиканти. Когато завърших НМУ „Л. Пипков“ в София, бях изправен пред нов избор – да се посветя на заниманията си като композитор или да продължа да се развивам като пианист. Записах пиано в НМА „П. Владигеров“, защото контактът с публиката е от първостепенно значение за мен и без съвместното преживяване на музиката по време на концерти бих изгубил част от себе си.
КОЯ ПЕСЕН ПОМНИШ НАЙ-ЯРКО ОТ ДЕТСТВОТО СИ?
"Space truckin'" на Deep Purple, със строшените китари и подпалената сцена, "The end" на The Doors, заради филмите на Оливър Стоун и Франсис Форд Копола. От друга страна „Appassionata“ на Бетовен и „Пролетно тайнство“ на Стравински.
КОИ СА АРТИСТИТЕ, КОИТО СИ СЛУШАЛ И СВИРИЛ НАЙ-МНОГО?
Бах, Шопен, Дебюси, Владигеров, много са. От 8-годишен започнах да участвам в различни клавирни конкурси, посветени на класическата музика - като солов изпълнител, както и със свои авторски творби. И имам удоволствието да бъда често лауреат. Впоследствие започнах да се интересувам и да свиря музиката на Бил Евънс, Оскар Питърсън и другите гиганти на джаза. Слушам много филмова музика. Интересни са ми автори като Джон Уилиамс и Клинт Мансел. А понякога избирам Палестрина или пък Бет Харт.
В КОЙ МУЗИКАЛЕН СТИЛ СИ НАЙ-НАПРЕДНАЛ?
Изучавал съм задълбочено класическия репертоар от епохата на барока до 20-ти век. През последните години се чувствам все по-уверен, когато свиря джаз или блус, както и в рок музиката, макар в този случай пианото да се среща по-рядко и с различна роля.
КАКВО ТИ ДАВА МУЗИКАТА?
Почти всичко - от "предчувствия за възвишеност", до тъга и агресия. Но никога досада.
ЗАЩО РЕШИ ДА ЗАПОЧНЕШ ДА ПРЕПОДАВАШ МУЗИКА?
Просто се случи и аз продължих по този път без колебания. Споделяйки опит, смятам че споделям и най-доброто от себе си.
КОЕ Е НАЙ-ВАЖНОТО НЕЩО ЗА НАУЧАВАНЕ В МУЗИКАТА?
Непрекъснато научавам нови неща, като експериментирам в свиренето си, както и от контакта с колеги-музиканти. Всяко от тези открития ми се струва като най-важното, докато попадна на следващото "прозрение". Не знам дали са това най-ценните уроци, но според мен музиката е контролирано и високо осъзнато преживяване на времето – не само като философска концепция, но и като конкретен психофизиологичен феномен. Отговорността да се развиваш като музикант пада изцяло на твоите рамене. Музиката не би могла да служи като инструмент на личното его и нарцисизъм. Заставаш пред публиката, за да контактуваш с нея, не защото ти си специален, а само защото музиката, която звучи, е специална и всички заедно споделяте тези моменти.
КАКВО Е ЗА ТЕБ ROCKSCHOOL?
Свободата да се развивам като музикант, без да се ограничавам до традиционните подходи за съвместно музициране. Трескавата подготовка на учениците, когато им предстои излизане на сцена или академичен изпит и отговорността, която поемам за тяхното представяне. Контактът с интересни и колоритни личности от различни среди, всеки от които повлиява и променя светоусещането ми. Но преди всичко вълнението на начинаещия, който посяга към музикален инструмент за първи път независимо от възрастта и радостта от музиката, чрез която открива една съкровена и съзидателна страна от себе си.
КОЯ МУЗИКА ЗА ТЕБ Е СТОЙНОСТНА?
Стойностна е музиката, в която успявам да доловя отдадеността и непринудената радост на автора, да усетя момента, когато пред погледа му идеите са приемали форма. Конкретният стил или композитор, епоха или дори географски и цивилизационен контекст са без значение.
КОЕ Е НАЙ-ЕКСТРАВАГАНТНОТО НЕЩО, КОЕТО СИ СЛУШАЛ НАПОСЛЕДЪК?
“Ave maris stella” на Гийом Дюфай, тригласен фобурдон от 15в, последван от няколко парчета на Gojira.
ИМАШ ЛИ МЕЧТА, СВЪРЗАНА С МУЗИКАТА?
Мечтая да виждам много свои ученици успели и реализирани като музиканти, които да участват активно в музикалния живот на България, да го трансформират и да израстват на международна сцена.
